The White Fence

17 Okt. 2026 - 28 Nov. 2026

Neben ihren großen Installationen der letzten zwei Jahre in den Westend Kliniken und der St.Matthäus Kirche in Berlin, die geprägt waren von raumfüllenden Arbeiten, entwickelte Nadine Schemmann ihre Bilder und Malerei weiter und öffnete ihrem Werk neue Räume.

Im Zentrum von The White Fence, der zweiten Einzelausstellung in der Galerie Norbert Arns, stehen monochrome Bilder aus genähten Leinen. Die ersten Bilder dieser Art wurden mit Monochrome Dust I und II im Dezember 2024 im Kunstverein Dresden gezeigt und im Sommer 2025 in der St. Matthäus-Kirche in Berlin. Schemmann treibt hier die Körperlichkeit des Leinenstoffs voran und drängt das Gewebe aus der Bildebene des Keilrahmens in den Raum. Es entstehen reliefartige monochrome Bilder, die Anmutungen von Gelände oder Körperstellen erzeugen. Nur durch das Zusammennähen verschiedener Leinen entsteht ein Bildkörper aus Falten und Beulen, tiefen Furchen und glatten Ebenen. Was fehlt ist die aufgebrachte Farbe. Nur die verschieden hellen Leinenfarben changieren die Monochromie. 

Die Malerei entwickelte in den letzten beiden Jahren eine neue Dynamik. Intensive Farbtöne mit erweiterter Palette bei den kleineren Formaten und eine Bewegung der Farbflächen aus dem Zentrum des Bildes heraus bei den großen Leinwänden sind charakteristisch für diese aktuellen Arbeiten.

Eine Arbeit aus der letzten Ausstellung Als ich dachte es sei Luft in der St. Matthäus-Kirche, ist ebenfalls Teil der aktuellen Ausstellung: Das ca. 2 mal 7m große Leinenbild hing noch bis Ende August in 40m Höhe außen am Kirchturm auf der Seite zur Neuen Nationalgalerie. Hier nun ist es aus der Nähe in 4m Höhe zu betrachten. Wind und Wetter haben das Bild über Monate verändert und gestaltet.   

Nadine Schemmann (*1977 in Solingen) lebt und arbeitet in Berlin. Sie studierte an der Cologne International School of Design und an der Universität der Künste Berlin. Ihr Werk bewegt sich zwischen Malerei, Skulptur und Installation und entsteht vor allem auf Rohleinen. Durch Bleichen, Nähen und Faltungen wird der Stoff zum Bildträger oder Skulptur. Zusätzlich verwendet sie Tuschen und Ölfarben für die Malerei. Ausgangspunkt sind Begegnungen, Gespräche und Erinnerungen, die sich in dichten, farbintensiven Flächen niederschlagen.